Szinte mindenki hallott a dalok akadémikus vagy pop előadásáról, de alig gondolt a különbségekre. És aki komolyan veszi az éneket, annak tisztában kell lennie a funkciókkal, árnyalatokkal, az előadás módjával, a helyes hanggal és a légzéssel. Ez egy szubjektív választáshoz szükséges, képességeik jelenlegi felméréséhez és ahhoz, hogy mennyi munkát kell még megtenni..
Akadémiai ének
Az akadémiai előadást operanak vagy klasszikusnak is nevezhetjük, és mindezt azért, mert megjelent vissza a 16. századba, ahol nem voltak hang erősítők, és az énekesnek önállóan fejlesztenie kellett a hangellátást. A klasszikus opera, belcanto, kamarai vagy liturgikus (egyházi) ének.
- Az operadalokat zenekarra vagy hangszeres zenére adják. Az ének és az erős, erőteljes ének támogatása alapján széles választékot kell jellemezni, amelynek a hangszerek nagy száma ellenére egyértelműen hallhatónak kell lennie..
- A liturgikus ének alapja szerszám nélküli kíséret, ahol szerepüket maguk a hangok játsszák. A katolikus vagy ortodox egyházakban, zsinagógákban található meg.
- Görögül "Bel canto" gyönyörű énekként fordul, tehát jellemzői képezték a liturgikus stílus alapját. Megkülönböztető jellemzők: sima átmenetek, egyenletes nyugodt hang, a fej és a mellkas regiszterek aktív működése.
- Kamara stílusban románcok, dalok és áriák. Kicsi csarnokokra tervezték, ezért a kevésbé fontos a hang, mint az operaban.
- A klasszikus ének jazz stílusú zenéket és kompozíciókat tartalmaz. Ez mindenféle alap.
Pop vokál
A pop hangzás könnyebb mind a lejátszás, mind a hallgatók megértése szempontjából. Ebben a stílusban sok dal-orientációt vetett össze: eredeti dalok, jazz vagy népi motívumok, rock elemek. A végrehajtásnak könnyűnek és felületesnek kell lennie, egy beszédrezonátoron alapulva. Az energia hangerősítőkkel (mikrofonok) érhető el.
Tévhit az a vélemény, hogy a pop előadás megtanulása sokkal könnyebb, mint az akadémiai, bár valójában a légzés és a hang előállításának módszerei nem különböznek egymástól jelentősen. A színpad természetes és egyszerű, és a szükséges kritériumok elérése nehéz lehet a hang mesterséges erősítésének módja miatt. Az ilyen irányú vokalisták szabadon választhatnak egy műt, mivel nagyságrenddel nagyobb, mint a klasszikusé.
Pop technikák, amelyeket az alábbiak végrehajtása során használnak:
- vibrato.
- melizma.
- Parland.
- hasadás.
- földadó.
- Subton.
- hajtás.
- morgó.
- Frulato.
- Felülhangzás.
- Bitboksin.
- jódlizik.
- vokális megsütjük regisztráljon.
Leggyakrabban különböző orientációjú koncerteknél.
Mi a közös az opera és a pop között??
Az alábbiakban bemutatunk hasonló technikákat a két énektípusnál:
- A zeneművészeti iskolában már a korai életkortól kezdve megszerezheti a pop és az opera leképezéseit, ám globálisan ez vagy az a már a télikertben vagy az akadémián kialakul. Mindez azért, mert egy embernek át kell mennie a hang megszakításának és kialakulásának szakaszában.
- Folyékonyság és hangmobilitás.
- Széles hangtartomány.
- Felhalmozódott és megzavart rezonancia.
- A légzést egyenletesen kell elosztani. A has és a hát izmai működnek, ami lehetővé teszi a hangkibocsátás minőségének javítását.
Mi a különbség az opera és a pop éneklés között??
Itt a különbségek sokkal jelentősebbek, mint a közös vonások. Az alábbiakban bemutatjuk a két faj különböző finomságait:
- A pop éneklés célja, hogy megtalálja a saját felismerhető előadási módját, míg az akadémiai stílusban szigorú korlátok vannak..
- A színpadon használják hang erősítők, mivel az éneklés felületesen hangzik anélkül, hogy befolyásolná a mély mell- és fejrezonátorokat, amint ez a klasszikusok esetében is történik.
- Az akadémiai stílus standardja a meghajolt, fúvós vagy pengetős hangok utánozása.
- A pop éneklés több technikai vokális technikát tartalmaz: felületes vagy mély hangot, éles átmeneteket a fej és a beszéd rezonátorok között, különféle hangjelzéseket, hangszétválasztást stb. Az opera vokálban kemény álláspont van, amely nem bőséges ilyen trükkökkel.
- A klasszikusokban az orrölő, az alacsony helyzet a gégében, a rekeszizom, a hangütközés és az éneklés magas pozíciója aktívan működik, és a színpadon - a beszélt és a fej rezonátorok, az énekek, a gég megengedett magas pozíciója.
- vokális megsütjük regisztráljon nem használják az akadémiai énekben, de subton és egyáltalán nem megengedett.
- A klasszikus előadók leggyakrabban a partitúra segítségével fordulnak elő, de a pop-énekesek a dalokat szívből tanulják.
- Teljesen más öltözködési kód. Ha bármilyen ruhát megengednek a színpadon, akkor az operaon - öltöny vagy kabát férfiaknak, klasszikus ruhák nőknek.
