Mi a különbség az opera és az operett között?

Az opera és az operett zenei műfajok, amelyeknek nagyon sok közös vonása van. Önálló műfajként az operett csak a 19. században jelent meg. Ezt megelőzően egyáltalán nem figyelték meg a köztük levő különbségeket. Lássuk, mi ezek a különbségek..

Különbségek az opera és az operett között

Megjelent az Opera 1639 g. és hallgatólagosan zene, akció és szavak kombinációja a színpadon. Az előadásban a zene a zene volt. Ez a művészet Olaszországból származik, ahonnan Ausztriába költözött. A 18. században az egész Európában elterjedt. Nagy számú opera zeneszerző jelent meg.

Az Operetta a 19. századból származott. az operaból. Legfőbb különbsége az operától az, hogy az operettát magában foglalja rövidebb előadások. Ebben a zene összefonódik a párbeszédekkel, ami inkább filmként hasonlít. Az operetták különféle műfajokban szerepelnek, de a hangsúly a hősök párbeszédére irányul mind a moziban, mind a színházban. Dalokban beszélnek, és a zenén kívül is beszélnek..

Az operában a legfontosabb a színészek zenei és hangadatai. Az előadás során a nézővel folytatott párbeszéd zenén keresztül zajlik. Beszél. Az operettában mondják a szavakat.

A következő fontos különbség az ezen műfajok összpontosítása. Sokféle opera és operett létezik egymásba. Sokféle művészet, például a komédiaopera, a műfajok kereszteződésén áll. De a klasszikus opera mindig egy drámai vagy tragikus cselekményre összpontosít. Az Operetta általában egy komédia.

Az Opera bonyolultabb telekkel alkotott mű. A színészeknek nemcsak magas hangjegyeket kell készíteniük, hanem komplex színpadi mozdulatokat is elvégezniük. Az Operetta-nak saját nehézségei vannak. Kötelező eleme tánc.

Az opera egy régebbi zenei műfaj. Fő feladata, hogy közvetítse a nézőnek összetett filozófiai ötlet, arra késztesse az embert, hogy nézzen bele saját magába, felismerje a körülöttük zajló komplexitását. Ez egy szellemi művészet, amelyet csak egy bizonyos közönség képes megérteni. Ahogy az operaművészet fejlődött és az életkörülmények javultak, világossá vált, hogy az opera belső dráma egyre kevésbé igazolja az új generációk igényeit..

Ezért egy operett jelent meg. Célja néző szórakozás. A színészek azt a feladatot tűzték ki, hogy egy érdekes történetbe állítsák az embereket, hogy nevetjék az élet összetettségeit, az ehhez kapcsolódó nevetséges helyzeteket, pihenjenek, és jó hangulatban hagyják a játékot. Ez nem igényel nagy intellektuális terhelést, és érthetőbb az átlagos néző számára.

A műfajok megjelenésének okai

A civilizáció fejlődésével és az ember fokozódó vágyával a könnyű művészet iránt, más műfajok is megjelentek musical. Elhagyta az operettát, és különbözik tőle a modern technológiák, az elektromosság és a speciális effektusok alkalmazásában. A fő szerepet játszanak ott..

Így látjuk, hogy ezeknek a műfajok mindegyike rejlik korában. Azokban a napokban, amikor a társadalom rosszul élt, a gazdaság mezõgazdasági volt, az ipar csak kialakult, az opera népszerűbb volt. A mindennapi élet tragédiáját és drámait a tudatra helyezte, és nyomot hagyott a zeneben. Szabadság hiánya, a hatóságok tekintélyelvűsége, korrupció, alacsony társadalmi mobilitás. Az emberek életük egész tragédiáját megmutatták a színpadon.

musical

Az ipari forradalom drámai módon megváltozott a jobb élet érdekében. Megjelent új előnyök, teljesen szokatlanok és érthetetlenek. Ez olyan gyorsan történt, hogy az emberek azt gondolják, hogy a jövő már nem olyan ijesztő és szomorú. 19. században ez az idő a legnagyobb romantika és optimizmus idején, amely valaha volt az emberiség történetében. Az emberek hitték a lehetetlenben. Az ipari fejlődés példa nélküli üteme és mindenki életminőségének javulása a társadalmat elutasította a dráma alól. Szükség volt komédiára, nevetségessé tette a gonoszságokat és a múlt örökségében megmaradt nehézségeket. Az embereknek úgy tűnt, hogy a tudomány és a technológia további fejlődése elkerülhetetlenül az élet további javulásához vezet. A könnyeket nevetés adta.

Így megjelent az operett. Érdemes megjegyezni, hogy a pesszimista hangulatok inkább a modern társadalomban jellemzőek, mint a 17. században, mint a 19. század optimizmusa. A modern közönség azonban már nem képes felértékelni az operaművészet nagyságát. Ehhez speciális pszichés kell lennie. Túl vékony. Ennek ellenére lehetetlen felismerni a produkciók nagyszerűségét és szellemi erejét..

A műfaj népszerűségének elemzése

Az opera művészete megfelelő képzett néző, aki képes olvasni a zene filozófiáját, megérteni annak nyelvét. Az Operetta meg fogja tenni vicces joker és optimista. Az opera főbb jellemzői a kompozíció hangsúlyozása, a mű drámai jellege, a szám időtartama és a cselekmény összetettsége. Egy operett esetében ez a hangsúly a verbális tartalomra, azaz színészek másolata, az előadás komikus jellege, az akció időtartama, a tánc kötelező jelenléte a helyiségben.

A fő különbség az opera és az operett között műfajok ideje. Mindent felbocsátott. Az operaművészet a társadalom igényeinek figyelembe vételével épült, olyan mûveket kellett készíteni, amelyek az emberek teljes mélységét és tapasztalatait fedik fel. Az Operetta az emberek számára kedvezőbb időben tűnt fel, ami befolyásolta a műfaj természetét. 19. században itt az emberiség szerencsés csillagába vetett legmélyebb hit ideje. Ez a műfaj jellemzőiben nyilvánul meg.

Mindkét műfaj örök és halhatatlan. Mindannyian megváltoztatjuk hangulatunkat és zenei preferenciáinkat, tehát minden művészeti irány megtalálja rajongóit és hálás hallgatóit.